婉达·盖格（Wanda Hazel Gág，1893 - 1946），好意思国艺术家、作者、翻译家和插画家。 她最出名的作品是儿童读物《100万只猫》的写稿和插画白丝 色情，亦然当今仍在印刷的好意思国最陈腐的丹青书之一。

近日，好意思国惠特尼艺术博物馆举办了展览“婉达·盖格的寰球 ”，以18幅版画作品和两本竹帛动作切进口，向不雅众发挥以儿童读物着名的插画家婉达·盖格是奈何顽强烈的感知力融入到版画中的。

若是你不念念不雅看太多惠特尼双年展中的政事性，那么在惠特尼艺术博物馆的恒久藏品中，有一个兴味兴味性的展览不错令你大长宗旨。展览“婉达·盖格的寰球 ”呈现了20件作品，包括18幅版画作品和两本放在玻璃下的竹帛。固然这省略算不上是一个“寰球”，而是一个“寰球”的窗口，但十足值得不雅赏。展览呈现了一位对版画、感知齐过度敏锐的艺术家——婉达·盖格（Wanda Gág）。也许在这一百年里，咱们并莫得十足了解她。

婉达·盖格

婉达·盖格出身于好意思国明尼苏达州的波希米亚外侨家庭，1917年，24岁的她来到纽约，先是从事时装插图创作，之后从事儿童史籍创作。她终清爽她的艺术家父亲临终前的遗言：“父亲驱动的事情，婉达需要完成。”直到1946年死一火前，婉达·盖格一直在创作和绘画儿童史籍，包括她翻译并绘画的《格林童话》的插图，以及《100万只猫》。其中，《100万只猫》是她我方创作的散文民谣，发挥了一双老年配偶在寻找猫咪作念伴时的有时收货。

婉达·盖格《100万只猫》，因其精细的插图而被视为儿童文体的经典之作

《100万只猫》插图

如今，《100万只猫》已被视为儿童文体的经典之作，尤其是其清雅的插图，尤其是在山坡上奔走的野生虎斑猫，点缀了故事的笑剧色调。在惠特尼艺术博物馆的展厅里，就呈现了其中的一幅。此外，跟着这本书干预大众规模后，博物馆的罗克珊·史姑娘（Roxanne Smith）和斯科特·哈钦森（Scout Hutchinson）将眼神投向了婉达·盖格更鲜为东谈主知的版画作品。

婉达·盖格版画作品《梅西的楼梯（Macy’s Stairway）》，1941年

在石版画中，石灰石板是历程贬责的，不管你在上头画什么，它齐能保捏墨迹，这也意味着保证了极佳的细节和传神度。作品《梅西的楼梯（Macy’s Stairway）》（1941 年）描述的是公寓走廊场景。从楼梯的表层，咱们不错数出挂在墙上的消防水带的 11 个褶皱，撑捏扶手的雕栏有 9 个，立管阀门有 6 个辐条……在这里，它但愿被东谈主阅读。不外，在这幅作品中，你会嗅觉到一些均衡失调。窗台和栅栏靠在楼梯上，仿佛是你正从楼梯上滚下来。墙壁像帐篷相同凹下下去。

而在作品《壁炉（Fireplace）》（1930）中，描述的是儿童视角的客厅，地板进取歪斜，壁炉似乎在不安地蠕动。这是婉达涂抹陈迹的格局。近看，她笔下的家庭生涯依然令东谈主毛骨竦然，因为她用密密匝匝的线条勾画出了不同物件的每一个面，让东谈主联念念起哺乳动物外相上的层层外相。

婉达·盖格，《壁炉（Fireplace）》，1930年

婉达·盖格，《灯火（Lamplight）》，1929年

这种呕精心血的范例赋予了暗影部分一种近乎活生生的存在感。暗影是婉达用来勾画形骸的一种元素，比线条应用得更多。举例，描述夜晚的餐桌场景的作品《灯火（Lamplight）》（1929 年）被涂上了厚厚的暗色，但只须桌上油灯的背光灯罩造成了玄色。其余部分齐是灰白相间。在门框和墙裙上，椅子的影子在交错的耀眼陈迹中拱起，仿佛是婉达将厨房一角的气压调高了。

动作版画家，这位儿童插图规模内的女王似乎更符合20世纪30年代的精密办法画家，如查尔斯·希勒（Charles Sheeler）和查尔斯·德穆特（Charles Demuth），两东谈主齐以一种辱弄立体办法的气魄描述好意思国的建造。事实上，婉达·盖格是在乔治·C·米勒（George C. Miller）的调换下准备她的作品的。乔治·C·米勒曾为希勒、托马斯·哈特·本顿（Thomas Hart Benton）等东谈主印刷作品。本顿笔下波折的浮雕可能最接近咱们在婉达身上发现的万物有灵论，尤其是她的《花圃里的春天（Spring in the Garden）》（1927）等描述俯冲式的征象画里看出条理。而这些作品也在这次展出之列。

婉达·盖格《花圃里的春天（Spring in the Garden）》，1927年

但婉达的作品愈加千里郁。她描述的固然是正常生涯，但其绘画主题却给东谈主一种黢黑不雅察的嗅觉，以致有技术是接近于念念象的。在1944年创作的一幅绣线菊静物画中，她用刀尖将叶子和周围房间的木质部纹理如鱼得水。有时，她径直将蜡笔涂抹在简陋的砂纸纹理上。举例，作品《站立的征象（Upright Landscape）》（1926年）中，山丘和天外从砂砾中理会出来。这一作品也用于婉达总结展但预报片。

婉达·盖格，《站立的征象（Upright Landscape）》，1926年

展览弘扬东谈主并莫得使用列传中的笔墨，而是援用了婉达·盖格的著述。1940年，婉达在一真名为《成长的麻烦》的早期作品集结发表了其日志的开端部分。如今，其余的手稿则保存在宾夕法尼亚大学。这些日志概要标明，她与感知之间的形而上学的干系饱读吹她创造出高明的氛围。1929年，婉达写谈：“对我来说，寰宇中莫得空无一物的地点。若是说大天然厌恶真空，那么我也相同。我和大天然相同渴慕用某种东西来填补真空。若是莫得别的东西，至少也要有我方的微末节律。”

婉达·盖格，《Winter Twilight》， 1927

继本年春天当代艺术博物馆展出凯绥·珂勒惠支（Käthe Kollwitz）如丧考妣的石版画和在洛杉矶艺术博物馆展出的威利·杰克（Willy Jaeckel）的石版画之后，惠特尼展览“婉达·盖格的寰球”呈现了版画这种大家引子处于繁华技术，艺术家们不错从石板上吸收些许情谊。天然，其他博物馆省略也藏有出色的版画作品。

展览现场

婉达·盖格绘本《The ABC Bunny》，1933年

当不雅者在前去惠特尼博物馆电梯的途中历程一幅1952年的超现实办法透视画时，不错回念念一下这幅画的作者约瑟夫·康奈尔（Joseph Cornell）仍是为了孩子们的利益而把他的箱子装得相等低。约翰·拉斯金（John Ruskin）在为婉达配图版块《格林童话》所作的序言中，描画了“儿童在公众场所的威严零散”。履行上，婉达的版画符合每一个东谈主。你不仅仅看它们，你需要不雅看它们。

“婉达·盖格的寰球”将展至12月。

（本文编译自《纽约时报》）白丝 色情